"PĘDZLEM WYMALOWANE"

- I Plener Malarski Dubicze Cerkiewne 2003

Wystawa, którą Państwo oglądacie jest efektem I Pleneru Malarskiego - Dubicze Cerkiewne 2003. W plenerze uczestniczyli twórcy z całej Polski, a ja miałem przyjemność obserwować ich pracę.

...To tu w Dubiczach Cerkiewnych spotkałem ludzi, dla których malarstwo z różnych względów jest ważnym elementem ich życia. Nasz plener to tydzień pięknej pogody w zimowej scenerii, wspaniałej atmosfery i nieustającej pracy...

Dubicze Cerkiewne są miejscem o osobliwym magnetyzmie - twierdzi Pani Ewa Kudłacik - przede wszystkim ludzie są życzliwi i serdeczni.

Szkice, akwarele, pastele powstawały na każdej wycieczce, kuligu, przy ognisku. Rekordziści stworzyli po kilkanaście obrazów olejnych.

Kiedy spotykałem tych ludzi w wiosce, czy też w lesie, zajętych malowaniem, wielokrotnie się zastanawiałem - co wyzwala w nich tak wielki ładunek energii do twórczej pracy.

...Tu można tworzyć w spokoju, tu trzeba tworzyć, głosić piękno tego miejsca...

Wszyscy są zgodni. I to przeświadczenie spowodowało, że istotą ich działań była praca w plenerze, by powstało studium ziemi dubickiej oparte na bezpośredniej obserwacji.
Mam nadzieję, że pozytywne emocje, które towarzyszyły plenerowej twórczości staną się choć w części Państwa udziałem. 

Plener odbył się w dniach 15.02 – 23.02. 2003 roku dzięki wsparciu Władz Gminy i gościnności Ośrodka Wypoczynkowego „Bachmaty”.

Obserwator

 

Uczestnicy pleneru i ich prace:


Leszek Kałuszka – urodzony 19.07.1954 r. w Warszawie, ukończył ASP w Warszawie. Liczne wystawy w Brukseli, Gandawie, Lipsku, Genewie, Warszawie.
Uprawia malarstwo sztalugowe oraz grafikę użytkową, scenografię, wystroje wnętrz, wykonuje rekwizyty do filmów i przedstawień teatralnych. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w USA, Kanadzie, Japonii i Europie. Laureat konkursu malarskiego (międzynarodowego) „200- tu lecie Mazurka Dąbrowskiego” 1997 roku – Cytadela – Wrocław.


Gabryela Marczewska („Zając”) – urodzona 17.01.1967 roku – uprawia    olejne malarstwo sztalugowe. Najważniejsze osiągnięcia: wyróżnienie w Ogólnopolskim Konkursie „Biennale 2000”, wielokrotna laureatka konkursów „ATA” Wojsk Lotniczych, udział w Europejskim Festiwalu Sztuk w Czechach i w wielu plenerach krajowych i zagranicznych.

Wanda Maria Kubiak – uprawia malarstwo sztalugowe, rysunek i grafikę. Tematami      inspirującymi są krajobrazy i kwiaty. Należy do grupy malarzy warszawskich wywodzących się z DWP. W swojej twórczości – preferuje kolor, który decyduje o atmosferze i pięknie krajobrazu. Na ziemi hajnowskiej jest trzeci raz i zafascynowana jest Puszczą Białowieską, prostotą i szczerością ludzi. Swoje prace prezentowała na wystawach w kraju i zagranicą. Nagrodzona w konkursach ARS – 95 Kraków, RS – 96, ARS – 97 Warszawa. Jej obrazy znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i zagranicą.


Hanna Styczyńska – członek Związku Polskich Artystów Malarzy i Grafików. Zajmuje się malarstwem olejnym i rysunkiem. Brała udział w wielu plenerach malarskich w kraju i zagranicą (Czechy, Izrael). Siedem wystaw indywidualnych i kilkadziesiąt zbiorowych (m.in. Galeria Pałacu Lubomirskich w Warszawie, Filharmonia w Wrocławiu, Galeria Władysława Hasiora w Zakopanem) pokazując różne cykle tematyczne m. in. „Czas”, „Pamięć”, „Wędkowanie”, „Kobieta”.


Ewa Piasecka – Kudłacik – absolwentka Akademii Medycznej w Warszawie – farmaceuta. Uprawia malarstwo sztalugowe w różnych technikach – olejnej, akrylowej, mieszanej. Jej największą pasją jest rysunek reporterski – nie rozstaje się nigdy ze szkicownikiem. Potrafi świetnie uchwycić nastrój chwili, charakter rysowanych postaci i relacje między ludźmi. Jest laureatką wielu nagród, m. in. „Złotego Smoka” otrzymanego za serię prac wystawionych na „ARS 95” w Krakowie oraz I nagrody równorzędnej w Ogólnopolskim Biennale Twórców Nieprofesjonalnych.Brała udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych i indywidualnych. 


Adam Bojara – urodził się w 1949 roku w miejscowości Tarnawa w byłym województwie Zielona Góra. W latach 1980 – 85 studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na wydziale malarstwa u profesora L. Maciąga oraz kompozycję u profesora R. Owidzkiego i ceramikę u profesora Borysa. Pierwszą wystawę indywidualną zorganizował jeszcze jako nieprofesjonalista w 1975 roku w warszawskim klubie – Helios. Po niej nastąpiły inne, m. in. w Mediolanie, Paryżu, Sztokholmie, Nowym Jorku i Londynie. Prace A. Bojara znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i zagranicą, m. in. w Niemczech, Anglii, Danii, USA, Austrii, Grecji, Kanadzie.